Como olvidar esa maravilla de programa que todos nos tragábamos con avidez en nuestra infancia (después de adrenalinizarnos con el también mítico WWF) y que empezaba con el clásico: “A mi me gusta el humor…” y diferentes personajes (desde un africano a un guardia civil) comentaban colores en relación con ellos y su apariencia hasta que llegaba una fantástica japonesita que decía eso de: “El mejor, el humol amalillo”
Y allí lo teníamos, dos presentadores con un par de cubatas de más que se inventaban un cumulo de chorradas (sin sentido y ofensivas mayormente) que nada tenían que ver con lo que se estaba viendo… y japoneses, cientos de ellos, japoneses gritando, japoneses corriendo y… sobretodo… japoneses dándose buenas hostias… desde “Los cañones de Macarrone” a las “Jamburguesas” todo lo que aparecía en nuestras pantallas era una orgía anárquica y caótica que por alguna razón nos encandilaba en un absurdo y totalmente despreocupado sentido del humor.

¿Quien era la mente enferma capaz de crear todo esto? Pues por aquel entonces no lo sabíamos, pero iba a ser uno de los mejores cineastas del panorama actual.

Kitano ha pasado por todo, cómico, actor, director por casualidad, pintor, escritor… al mismo tiempo que creaba la mayor de las parodias, ha sabido dotar a su cine de un carácter personal, preciosista y artesano.
Su habilidad para insinuar situaciones y esconder emociones, para crear silencios que dicen mas que palabras y para dominar la narrativa y estructura del medio en que se mueve le hace crear unas obras con un montaje, fotografía (siempre con el mar de fondo) y ritmo magistral por el que sus característicos personajes misteriosos de andar patizambo y mirada torva (mas aun desde su accidente de trafico) se mueven entre reflexivos y violentos en un mundo que quizás no fue hecho para ellos y al que deben adaptarse de vez en cuando de manera explosiva, como forma de intentar controlar la situación. Pura poesía visual.
Pero todo con ese sentido del humor “Takeshi” como si nada preocupase y como si el juego que se crea ante la situación absurda fuese una manera de evadir esa realidad.

Y es que como buen pintor (like Lynch), sabe que en las buenas historias nunca hay que contarlo todo o todo debe tener sentido, con que tu llenes esos huecos con inteligencia o imaginación, ya sea en mayor o menor profundidad, disfrutando con “Zatoichi”, filosofando con "Hana-Bi", con el drama de “Dolls”, el honor de “Sonatine” o “Brother” o la comedia de “El verano de Kikujiro” encontramos las señas de identidad de una manera de hacer cine que nadie dijo que fuese sencilla de seguir, pero es gratificante de cojones.

PD: Para los que ya conozcan a Kitano todo esto les habrá sonado genial, para los que no: “Aparte de las estupideces pomposas, ustedes se lo pasaron de miedo con el Chino Cudeiro, su prima y “El laberinto del Minotauro”, así que háganme caso y vean ya “Zatoichi”, a partir de allí mas.”